Primeros datos de Evangelion 3.0

Para celebrar el año nuevo, la página oficial de Evangelion se ha actualizado con un re-diseño que desvela dos cosas, que Evangelion 3.0 se titulará You can (not) redo y que habrá una cuarta película, que se estrenará en otoño de 2013. Asimismo, en la página oficial del estudio Khara se ha subido el primer cartel del tercer filme, el cual muestra el diseño del nuevo plug-suit de Asuka, que tal como podéis ver, irá acompañado de un casco con orejas de gato.

Evangelion Shin Gekijōban: Q, título japones de la tercera película, se estrenará en otoño de 2012, fecha anunciada con un nuevo avance tras la emisión a finales de agosto de Evangelion 2.0 en la cadena NTV. En dicho avance ya se veía a Asuka con el nuevo plug-suit con casco, aunque en aquel momento no se podía ver los adornos que este llevaba.

Nuevo tráiler de Nisemonogatari

Ayer la página oficial de Nisemonogatari se actualizó con el tráiler que tenéis bajo estas líneas de la continuación de Bakemonogatari, la cual comenzará su emisión en la televisión japonesa el 7 de enero.


Como no, la serie vuelve a estar producida por el estudio SHAFT y por casi el mismo staff, con Akiyuki Shibô supervisando, como siempre, el proyecto y esta vez con Tomoyuki Itamura como director en lugar de Tatsuya Oishi. El tema musical que suena en este nuevo vídeo está compuesto por supercell, quien, de nuevo, le pone el ending a la serie, aunque esta vez en colaboración con el dúo femenino Claris.

He de decir que a mi Bakemonogatari no es que me gustase precisamente, pero aún así pienso ver esta continuación, además de que por ahora es, junto a la nueva temporada de Natsume Yûjinchô, el anime que más me llama de los que se estrenarán este invierno. Hasta la fecha el único proyecto de la franquicia que me interesa de verdad es la película de Kizumonogatari y lo hace desde el primer episodio del primer anime, donde vemos un impactante resumen de apenas un minuto de duración. A esto último hay que sumarle el extravagante tráiler que lanzaron hace unos meses cuando se anunció la producción de Nisemonogatari.

Fuente: ANN vía @RagheOyashi

Diebuster en Blu-ray el 22 de junio

La secuela del clásico Gunbuster del estudio GAINAX llegará por segunda vez a la alta definición el 22 de junio de 2012, día en el que se lanzará la serie completa en Blu-ray. La primera vez que Top wo Nerae! 2 (título original de la obra) abrazó la alta definición fue con la película recopilatoria que estrenaron en 2006 y que lanzaron, dos años después, en BD.

Al igual que con el lanzamiento de Gunbuster en Blu-ray, que saldrá a la venta el 24 de febrero, habrá dos ediciones, una sencilla de 13.440¥ y otra limitada de 15.540¥. Ambas traerán la serie completa repartida en dos BDs junto a una nueva pista de audiocomentarios. En ambos casos la serie llevará una pista de audio en Dolby TrueHD 5.1 y otra, la original, en estéreo sin compresión. La portada llevará una nueva ilustración creada para este lanzamiento.

 

La edición limitada, por su parte, llevará además un tercer disco de una hora de duración que contendrá, entre otros extras típicos, un cortometraje inedito (no se especifica si animado o de imagen real) y el especial DIEBUSTER TV. En dicho especial, presentado por Yukari Fukui (Nono), veremos a Kazuya Tsurumaki y a Yoji Enokido discutiendo sobre la serie. Asimismo, dicha edición limitada traerá un libreto exclusivo de cincuenta y dos páginas (la sencilla lleva uno de dieciséis).

Top wo Nerae! 2, también llamada simplemente Diebuster, es una serie de seis episodios lanzados directamente en vídeo que GAINAX lanzó entre 2004 y 2005 para celebrar su vigésimo aniversario. Está dirigida por Kazuya Tsuramaki y realizada por el mismo equipo que creo años antes FLCL, entre ellos el guionista, Yoji Enokido. El último éxito del estudio, Gurren Lagann, puede considerarse, hasta cierto punto, como una secuela espiritual de la franquicia, sobre todo de esta segunda entrega.

A diferencia de la serie original, ésta fue concebida en la era digital, por ello, esperemos que esta vez, y no como pasó con la película recopilatoria, se hayan currado un nuevo master HD en condiciones, ya que el anterior dejaba que desear.

Fuente: Bandai Visual vía @muhootsaver

Eureka Seven regresa en la primavera de 2012

Está semana se anunció que Eureka Seven regresará en la primavera de 2012 con una nueva serie. Su título es Eureka Seven: Astral Ocean y está protagonizada por Ao, un joven con el poder de poner en marcha, una vez más, la rueda del destino de la humanidad.

Como no, este nuevo anime vuelve a estar producido por BONES, pero se desconoce quienes estarán detrás de ella. Esperemos que Tomoki Kyoda (director), Dai Satô (guión), Kenichi Yoshida (personajes) y Naoki Satô (banda sonora) regresen, ya que sin ellos no será lo mismo.

En el caso de Kyoda casi podría darse por confirmado, ya que lleva tiempo inmiscuido en un proyecto que aún no ha desvelado y que no le permitió participar en Star Driver, algo que le hubiese gustado hacer – aunque si tuvo tiempo para dirigir un episodio de Gosick y realizar tres storyboards para la misma.

En cuanto a Dai Satô, el tema está difícil, ya que desde hace tiempo no está en buenos términos con el estudio. Se rumorea que lo sustituye Shou Aikawa, guionista de la primera adaptación de Fullmetal Alchemist y de UN-GO.

Sobre Kenichi Yoshida, se supone que está trabajando en el nuevo proyecto de Yoshiyuki Tomino, pero la imagen promocional (arriba) parece indicar que vuelve, aunque su estilo visual hace tiempo que fue absorbido por parte de BONES, sólo hay que ver Bônen no Xamdô, en la que éste no participó como diseñador, así que a saber. Aún así, al igual que en el caso de Naoki Satô, ambos trabajaron en la película de 2009, así que es difícil imaginar que no formen parte de este nuevo proyecto.

Tampoco se sabe que estudio interno de BONES se encargará de la serie, o sí harán como en la película y la hará Kinema Citrus. Hace tiempo que se rumorea que el estudio A, encargado de Heroman y Gosick, se encuentra trabajando en una serie original de mechas y ahora mismo no tienen ningún proyecto anunciado. El estudio B, que hizo la serie original y Bônen no Xamdô, acaba de terminar Towa no Quon, y el estudio C, donde se produjo Star Driver, acaba de dar carpetazo a UN-GO. En cuanto al estudio D, su último trabajo, No.6, terminó hace cuatro meses. Lo más probable es que el estudio B sea la encargado de esta serie, pero no puede descartarse que la haga el estudio A, que es el que lleva más tiempo «desocupado».

De la historia tampoco se ha desvelado nada más allá de lo dicho en el primer párrafo, pero se podrían ir sacando cosas. La primera es que Ao podría ser un descendiente de Eureka y Renton, mismamente su hijo, ya que su diseño recuerda a una mezcla del diseño de estos dos personajes, pareja protagonista de la serie y el largometraje. Otra es que por el título, Astral Ocean, y el diseño del LFO protagonista, la historia podría desarrollarse, al menos en parte, en el espacio, o que tenga alguna relación. Eso sí, una duda que tengo es que usarán como punto de partida, si la serie o la película, ya que a pesar de que esta última en cierto momento se cruza con la historia de la serie, ambas se desarrollan en un universo paralelo.

Esperemos tener pronto más noticias sobre el proyecto, y lo que es más importante, un tráiler.

Katsuhiro Otomo lanza un nuevo artwork en enero

El 31 de enero saldrá a la venta en las tiendas japonesas Kaba 2, un libro de ilustraciones dedicado a la obra de Katsuhiro Otomo que incluirá ilustraciones de Akira, Steamboy, Batman: The Third Mask, Orbital Era, Roujin Z, Memories: Cannon Fodder, Gundam: Mission to the Rise y Freedom, entre otras cosas, como material original y/o realizado bajo encargo. Estará encuadernado en tapas duras, contendrá 204 páginas y costará 6850 yenes.

El primer Kaba salió a la venta en 1989 y estaba dedicado al trabajo de Otomo desde 1971 hasta 1989. Contenía anotaciones en japonés e inglés, cosa que esperemos que haya heredado esta nueva entrega. Podéis ver unas cuantas imágenes en Halcon Realms.

Fuente: Catsuka

La creatividad en la red de la mano de Google Chrome y Hatsune Miku

Hace un rato vi en Crunchyrol el anuncio que tenéis sobre estás líneas realizado por Google Chrome Japan y he de decir que me ha encantado. No soy fan precisamente del movimiento Hatsune Miku y detesto las canciones con voz sintetizada, pero aún así ha conseguido encandilarme en todos los sentidos. En este vídeo vemos que Internet ayuda a la creatividad, y por ende a la cultura, y que gracias a él todos podemos llegar a ser creadores. Otros, mientras, sólo piensan en el dinero, viendo una descarga como una venta perdida, y no hacen más que intentar controlarlo, ya sea por los intereses particulares de multinacionales o como herramienta para combatir el “peligrosisimo” libre pensamiento.

Este no es el primer anuncio de estás características, ya que hasta la fecha Google Chrome Japan ha lanzado otros tres vídeos, cada uno con un mensaje diferente. Uno de ellos nos recuerda, precisamente, que la fama y el dinero también son alcanzables gracias a la red de redes. A continuación os dejo con los tres vídeos:

El nuevo trabajo de Mamoru Hosoda saldrá en julio de 2012

Mamoru Hosoda ha anunciado su nueva película, en la que lleva trabajando desde que finalizó Summer Wars y cuyo storyboard completó en octubre de este año. Su título es Ōkami Kodomo no Ame to Yuki (Los niños-lobo Ame y Yuki) y trata sobre el amor entre padres e hijos. Está producida por el recién creado Studio Chizu del propio Hosoda y por el estudio MADHOUSE, con TOHO encargandose de su distribución en cines, donde se estrenará el filme en julio de 2012.

La historia, creada por el propio Hosoda, cubre trece años y comienza con una colegiala de diecinueve años llamada Hana que se enamora, como sí de un cuento de hadas se tratara, de un hombre-lobo. Tras casarse con él, Hana da a luz a dos niños-lobo: Yuki (nieve), la mayor, que nace en un día nevado, y Ame (lluvia), el pequeño, que nace en un día lluvioso. Los cuatro viven una vida tranquila a las afueras de la ciudad, ocultando la naturaleza de sus hijos. Sin embargo, tras la súbita muerte de su marido, Hana decide mudarse a un medio rural alejado de la ciudad.

Hosoda, que co-escribe el guión del filme, vuelve a contar con Satoko Okureda como guionista y con Yoshiyuki Sadamoto como diseñador de personaje, quienes han trabajado, hasta el momento, en todas las producciones que éste ha realizado en MADHOUSE.

Para esta película Hosoda vuelve a trabajar de nuevo junto a Takaaki Yamashita, uno de sus inseparables compañeros de su etapa en la Toei, quien, al igual que en la sexta película de One Piece y que en Digimon: Bokura no War Game, se encarga de supervisar la animación. También trabajó en Tokikake como animador y en Summer Wars se encargó de los layouts.

El director artístico es Hiroshi Ohno, que ha trabajado en proyectos como A Letter to Momo, Nicky, La Aprendiz de Bruja, Ichigo Mashimaro o Le Chevalier d’Eon.

Seiji Okuda es el productor, quien hasta la fecha ha estado inmerso en varias películas de Studio Ghibli. Okuda trabaja para la NTV, cadena japonesa que desde febrero posee el 85% de MADHOUSE.

Fuente: ANN vía In the Khaos

Sakuga Selection: Noviembre de 2011

En abril de este mismo año creé la sección Sakuga Selection con la idea de ir publicando de forma regular compilaciones sakugas, tanto propias como ajenas, pero como pudisteis comprobar los pocos asiduos que tengo, desde entonces no he vuelto a publicar ninguna. Ahora espero poder convertir esta sección en fija, así que hoy la retomo con mi selección del mes de noviembre.


Podéis ver que para este mes he elegido escenas de THE iDOLM@STER, Guilty Crown, Fate/Zero, la tercera OVA de Yozakura Quartet, Mawaru Penguindrum, Usagi Drop y Gintama. Todas ellas, a excepción de la última, son de animes que sigo, y es que pocas veces voy a añadir escenas de cosas que no vea, sólo en casos muy excepcionales.

El tema elegido es el opening de Shakugan no Shana III Final, serie que comenzará su emisión en la televisión el mes que viene. El tema me lo recomendó @RagheOyashi, eso sí, sin ver siquiera la selección que hice, y tanto a él como a mi nos parece que no ha quedado tan bien como debería, pero al intentar cambiarlo por otro no encontré ninguno que me gustase, así que así lo he dejado. Espero que según coja experiencia haciendo este tipo de cosas mejore no sólo en la selección musical, si no en todos los aspectos mejorables (mi objetivo es alcanzar algún día el nivel de Animeblue00).

En la actualidad tengo entre manos tres sakugas. Uno de ellos saldrá este mismo mes, mientras que otro lo hará dentro de unos cinco meses, ya que hasta entonces la serie no acabará de publicarse en Blu-ray.