Piloto de Afro Samurai

Esta semana ha aparecido en la red el piloto realizado en 2003 por Takeshi Koike, responsable de the Animatrix: World Record, para el proyecto original de Afro Samurai que el mismo iba a encargarse de dirigir, un proyecto cinematográfico en blanco y negro que iba a estar producido originalmente por los estudios Madhouse y Gonzo.


Como todos sabréis, esta adaptación del manga homónimo de Takashi Okazaki acabó siendo una serie de televisión a color de cinco episodios producida por Gonzo, con Fuminori Kizaki, en lugar de Koike, como director, que se comenzó a emitir en Enero de 2007 con el famoso actor afroamericano Samuel L. Jackson como doblador del protagonista y que cuenta con una secuela cinematográfica titulada Afro Samurai: Resurrection, la cual se estrenó en Enero del 2009.

Fuente: Catsuka

Novedades 2009: Shangri-La

En el número de Octubre de la Newtype se anunció este proyecto de Gonzo para el 2009, la adaptación anime de la serie de novelas de ciencia-ficción Shangri-La, escritas por Eiichi Ikegami, el proyecto más interesante, por no decir el único, de los cinco que ha preparado hasta ahora el estudio para este año, que son Afro Samurai Resurrection, Druaga no Tou: the Sword of Uruk, Saki y Slap Up Party: Arad Senki.

MomokoLa novela, que logró una tercera posición en los premios SF ga Yomitai! 2006 (Queremos leer Ciencia Ficción 2006), se serializó en la
Newtype y fue recopilada en un solo volumen de unas seiscientas páginas en 2005. Durante su promoción, Hideo Kojima, creador de sagas como Metal Gear o Zone of the Enders, se declaró fan de la obra y dijo que hace sentir al lector la esencia de Tokyo, de la era actual y del mundo. Asimismo, ésta sera la primera novela serializada en la Newtype que tendrá adaptación en forma de serie animada.

Shangri-La es un lugar ficticio, descrito en 1933 en la novela Lost Horizon (Horizontes Perdidos) del autor británico James Hilton, que se basa en el concepto de la mística ciudad de la tradición del budismo tibetano conocida como Shambhala. Sus habitantes viven en eterna alegría, aislados del mundo exterior, y son casi inmortales, superando con creces la esperanza de vida normal. El nombre de este místico lugar se usaría para bautizar un portaaviones que operaría durante la Segunda Guerra Mundial en la región de Okinawa, donde vivió el autor de la novela, nacido el 24 de Mayo de 1970, desde los tres años de edad. Por ello, sus obras están influenciadas por la presencia americana durante su infancia e impregnadas por la modernidad de la sociedad confrontada con la moralidad tradicional.

La historia se desarrollará a mediados del siglo XXI, cuando el calentamiento climático global ha convertido Tokyo en una ciudad tropical que esta siendo poco a poco invadida por la naturaleza de forma agresiva. Sus habitantes sueñan con poder exiliarse en los cielos, en el seno de la ciudad de Atlas, a la que solo una reducida porción de la población tiene acceso. Con el fin de reducir la temperatura 5ºC, las autoridades deciden llevar a cabo el renacimiento de la ciudad convirtiéndola en la mayor ciudad forestal del mundo. Mientras, en el suelo, donde los refugiados excluidos de Atlas son numerosos, existen unas guerrillas que intentan detener este proyecto gubernamental.

Una de estas guerrillas es Metal Age, dirigida por una joven de dieciocho años llamado Kuniko Hôjô, compuesta, entre otros miembros por Momoko, una bellísima joven de veintiocho que posee una fuerza sobrehumana, Miko, que sueña con migar a Atlas y reconstruir el establecimiento que tuvo que abandonar hace quince años, Takehiko, miembro clave del grupo que posee un gran sentimiento de justicia, Tomoka Yamazaki, amiga de Kuniko que desaprueba algunas de sus acciones, y Yuri Gamagoori, otra amiga de Kuniko.

Otros personajes son Kunihito Kusanagi, un sargento obstinado en luchar contra Metal Age para salvaguardar Atlas, Sayoko, una doctora de lo más inquietante, Mikuni, una niña de ocho años que esta encerrada en la ciudad de Atlas y que desea la preservación del mundo exterior más incluso que algunos de los que lo intentan proteger, y Karin Ishida, una muchacha de diez años que esta encantada de vivir en el seno de Atlas y que siente un gran sentimiento de repulsión hacia el exterior.

Ilustación de Kyoda para la novela

Este anime estará dirigido por Makoto Bessho, con guión de Hiroshi Ohnogi (Noein) y con Takeshi Mori como productor creativo y Yota Tsuruoka como director de sonido. Además, el supervisor creativo será Shingo Takeba, veterano de las producciones de Bones, tales como RahXephon, Wolf’s Rain o Eureka Seven; mientras que el diseño de personajes correrá a cargo de Range Murata, que vuelve a colaborar en un gran proyecto de Gonzo desde Mardock Scramble, cancelado en 2006 por el de aquella nuevo director del estudio por razones de presupuesto y que iba a estar realizada íntegramente en 3D. Sus diseños serán adaptados para animación por Kumi Ishii. Asimismo, los diseños de Murata se basan en los originales de la novela, del animador y diseñador de personajes Kenichi Yoshida (Eureka Seven y Overman King Gainer), un habitual en la mayoría de producciones del estudio Bones, que también se encargó del arte de la misma.

A parte de la adaptación anime, en Marzo del año pasado se comenzó a serializar en la revista Zoukan Ace Assault Magazine una adaptación en forma de manga dibujado por Karasuma Tasuku y cuyo primer volumen salió a la venta el 26 de Noviembre del mismo año.

Fuente: Anime-Days y AnimeNewsNetwork

TAF2008: Del manga al anime

En la Tokyo Anime Fair de este año se presentaron, entre otros menos destacables o de los que hablaremos en otro momento, cuatro adaptaciones en forma de anime para televisión de los mangas Kurogane no Linebarrels, Mugen no Junin y Detroit Metal City, que saldrán este mismo año, además de Mahou Tsukai ni Taisetsu na Koto ~Natsu no Sora~, que no tiene fecha de estreno.

Mahou Tsukai ni Taisetsu na Koto ~Natsu no Sora~

Mahou Tsukai ni Taisetsu na Koto ~Natsu no Sora~

Adaptación en forma de serie de televisión del manga del mismo nombre de Norie Yamada y Kumichi Yoshizuki, un spin-off del manga Mahou Tsukai ni Taisetsu na Koto, que tuvo su propia adaptación en forma de anime para televisión en el 2003. Asimismo, este anime esta producido por Geneon Entertainment y tiene a Kobayashi Osamu (Beck) como director.

Kurogane no Linebarrels

Kurogane no Linebarrels

Adaptación por parte del estudio GONZO del manga homónimo de Shimizu Eiichi y Shimoguchi Tomohiro, protagonizado por Kouichi Hayase, que cae en coma durante medio año tras verse implicado en un accidente, hecho que provoca que se vuelva depresivo y solitario, sin saber que tras dicho suceso adquirió un gran poder. Tres años después, aparece ante él un robot gigante conocido como Linebarrel, que provocará que la vida de Kouichi cambie por completo y que fue el causante del incidente de años atrás.

La serie esta dirigida por Masamitsu Hidaka (Pokémon y Pokémon Advance), mientras que del diseño de personaje se encarga el infame Hisashi Hirai (Gundam Seed), que además ocupa el puesto de director de animación. Asimismo, el director de efectos especiales es Ichiro Itano (Macross), famoso por sus escenas de acrobacias aéreas y la animación de estelas de misiles y aviones de combate, llamadas comúnmente Itano Circus.

Detroit Metal City

Detroit Metal City

Serie de dos OVAs del Studio 4ºC que adapta el manga homónimo protagonizado por Soichi Negishi, un tímido joven que llega a Tokyo desde la prefectura rural de Ota para estudiar y convertirse en un profesor de guardería. Sin embargo, por alguna razón se convertirá en el cantante y escritor de las canciones de una banda de metal, llamada Detroit Metal City, bajo el seudónimo de Johannes Krauser II, convirtiéndose cada vez que viste su traje en una persona completamente diferente.

Este anime esta dirigido por Hiroshi Nagahama (Mushishi), con Shichiro Kobayashi (Utena) como director artístico y Hidekazu Shimamura (Honey & Clover) como director de animación.

Mugen no Junin

Mugen no Junin

Adaptación anime del manga del mismo nombre de Hiroaki Samura, conocido en España como La Espada del Inmortal y que llevará acabo el estudio Bee Train, protagonizado por Manji y su compañera, que siguen su errante camino repleto de amenazas en el Japón del periodo Edo. Manji es un samurai maldito con la inmortalidad que deberá vencer a mil adversarios para deshacerse de la pesada carga que supone ser inmortal.

El director es Koichi Mashimo (.hack//SIGN), el diseñador de personajes Yoshimitsu Yamashita (Murder Princess) y el director artístico Yoshimi Umino (.hack//SIGN). Por último, la banda sonora esta compuesta por Kô Ôtani, compositor de la banda sonora, entre otras, de Haibane Renmei, Gundam Wing y Shadow of the Colossus.

Fuente: Manganimation, Anime-Days, AnimeSuki, AnimeNewsNetwork

Ani-Kuri 15

La cadena de televisión nipona NHK ha anunciado su proyecto Ani-Kuri 15, abreviación de las palabras «anime» y «creator», una colección de quince cortos realizados por algunos de los más grandes directores y creadores japoneses del campo de la animación.

La duración de cada corto será de un minuto y se emitirán, divididos en tres temporadas de cinco cortos cada una, en los diferentes canales de la cadena NHK sin un horario fijo dentro de su programación, y que, pasado un tiempo, se podrán ver a través de la página oficial del proyecto.

A continuación os dejo una lista con los directores y creadores elegidos para esta colección de cortos y el estudio con el que trabajan:

Primera temporada:

  • Shinji Kimura (Director artístico de Steamboy) con Studio 4°C
  • Shoujirou Nishimi (Diseñador de personajes de Tekkonkinkreet) con Studio 4°C
  • Akemi Hayashi (Diseñador de personajes de Fruits Basket) con Gainax
  • Osamu Kobayashi (Director de Beck) con Madhouse
  • Yasufumi Soejima (Director 3D/CG de Last Exile) con Gonzo

Segunda temporada:

  • Atsushi Takeuchi (Diseñador mecánico de Ghost in the Shell) con Production I.G
  • Mamoru Oshii (Director de Ghost in the Shell) con Production I.G
  • Kazuto Nakazawa (Director de Comedy) con Studio 4°C
  • Range Murata (Diseñador conceptual de personajes de Last Exile) y Tatsuya Yabuta (Diseñador de la historia de Final Fantasy VII) con Gonzo
  • Tobira Oda (Danchi Tomo) y Yasuyuki Shimizu (Director de animación de Spriggan) con Studio 4°C

Tercera temporada:

  • Michael Arias (Director de Tekkonkinkreet) con Studio 4°C
  • Makoto Shinkai (Beyond the Clouds, The Promised Place) con Comix Wave
  • Shoji Kawamori (Director de Macross: Do You Remember Love?) con Satelight
  • Mahiro Maeda (Director de Gankutsuou) con Gonzo
  • Satoshi Kon (Directo de Paprika) con Madhouse

Fuente: AnimeNewsNetwork

Romeo x Juliet

El pasado viernes, Gonzo abrió la web oficial de su próximo anime para televisión, Romeo x Juliet, adaptación de la famosa novela escrita por William Shakespeare, Romeo y Julieta. Para animar esta historia, se utilizará la misma técnica que se uso en su día para la realización de Gankutsuou, adaptación realizada por la propia Gonzo y dirigida por Mahiro Maeda de la novela de Alexandre Dumas, El Conde de Montecristo.

La música será una parte importante de la historia y estará compuesta por Hitoshi Sakamoto, siendo este su primer trabajo para un proyecto animado y que es conocido por haber compuesto la banda sonora del videojuego de rol táctico de Square, Final Fantasy Tactics.

En esta serie, que tendrá lugar en la Edad Media, se nos contará una trágica y joven historia de amor en la ciudad aérea de Neo Verona. En esta ciudad reina la tiranía desde que la familia Montauge consiguió el poder hace 14 años. Romeo es el hijo del actual cabecilla de la familia Montauge, mientras que Julieta, una hermosa mujer que se oculta bajo la apariencia de un hombre con el nombre de Odín, es la última descendiente de la familia Kyupiretto, los anteriores dirigentes de la ciudad, y que ha sido criada por su propia hermana. El cruel destino hara que Romeo y Julieta se enamoren uno del otro.

Fuente: AnimeNewsService