Antes incluso de que se comenzase a emitir Higashi no Eden en Japón se anunció de que habría una película de animación, que se estrenaría en los cines del país del Sol Naciente en Invierno de 2009. Pues finalmente no será una sola película, si no dos, tal y como se ha anunciado en el último episodio de la serie, emitido hoy.
La primera película, cuyo titulo es The King of Eden (El Rey del Edén), se estrenará el 28 de Noviembre de este mismo año, mientras que la segunda, que se titula Paradise Lost, (Paraíso Perdido) lo hará en Enero de 2010., así que aún tardaremos en ver el desenlace de la historia de este anime dirigido y guionizado por Kenji Kamiyama, director y guionista de Ghost in the Shell Stand Alone Complex y Seirei no Moribito.
Hace más de un año, específicamente un 27 de Marzo, el estudio Madhouse anunció en la Tokyo International Anime Fair 2008 que estaba trabajando en la producción de cinco nuevas películas: un nuevo proyecto de Tsutomu Mizushima (xxxHolic), Summer Wars de Mamoru Hosoda (Toki wo Kakeru Shoujo), Yume Miru Kikai de Satoshi Kon (Millenium Actress), Tibet Inu Monogatari de Masayuki Kojima (Monster) y Mai Mai Atarashi to Sennen no Mahou de Sunao Katabuchi (Arete Hime), a la que esta dedicada esta entrada.
Mai Mai Atarashi to Sennen no Mahou (Mai Mai Atarashi y la Magia de un Milenio), cuyo título internacional es Mai Mai Miracle (El Milagro de Mai Mai), fue presentada hace unas semanas en una rueda de prensa en el Warner Mycal Cinemas de la ciudad de Hôfu, en la Prefectura de Yamaguchi, ciudad que sirve de telón de fondo para este filme. Durante la presentación, el presidente del estudio Madhouse, Jungo Mauta, declaró que era nativo de la Prefectura de Yamaguchi, específicamente de la ciudad de Yanai, por lo que indicó su deseo de ver la película terminada.
Este largometraje se estrenará en los cines japoneses en Noviembre de este año y está basado en la novela autobiográfica Mai Mai Atarashi de Nobuko Takagi, publicada en 2004, que nació por el deseo de la autora de escribir una versión japonesa de Anne of Green Gables (Ana de las Tejas Verdes). El verdadero nombre de esta novelista japonesa originaría de Hôfu es Nobuko Tsuruta, cuya primera novela, Sono hosoki michi , fue publicada en 1980 y nominada al Akutagawa-shô, pero no sería hasta 1984 que lograría hacerse con este galardón gracias a Hikari idaku tomo yo, publicada en 1983 por Shinchosha, lo que la hizo entrar en el círculo de la elite literaría japonesa.
La historia de Mai Mai Atarashi to Sennen no Mahou se desarrolla en 1955, una difícil época para los habitantes de Hôfu, y sigue las aventuras de Atarashi, una niña de nueve años llena de energía y con una desbordante imaginación, que pasa la mayor parte del tiempo explorando las ruinas de su ciudad natal, que posee un rico pasado histórico, ya que en otros tiempos fue la capital de la llamada Provincia de Suô, que se combinaría con la Provincia de Nagato para formar la Prefectura de Yamaguchi en 1871, además de poseer la mayor cantidad de lugares sagrados, entre ellos el santuario Hôfu Tenmangu y el templo Amidaji, de toda su Prefectura.
Atarashi, cuyo apodo es Mai Mai, no ve a su padre más que de forma ocasional, ya que es profesor en una Universidad, y que vive junto a su madre, su hermana pequeña y sus abuelos. Su apodo hace referencia a un mechón de pelo que se alza sobre su frente como una antena de caracol, que cambia en función de sus emociones: su alegría, su cólera, su entusiasmo, etc.
A la ciudad llegará una nueva alumna, Nobuko Takashi, transferida recientemente, que tras unos dificiles incios en la nueva ciudad debido a su temperamento reservado, entablará rápidamente una franca amistad con Mai Mai, que les conducirá a vivir numerosas aventuras hasta que un día se producirá un misterioso acontecimiento.
El director y guionista de este largometraje, Sunao Katabuchi, que nació en Osaka en 1960 y estudió animación en la Nihon Daigaku, donde conoció, durante un conferencia, al afamado director Hayao Miyazaki. Tras graduarse en 1985, entró en el estudio Telecom Animation Film, dónde debutaría como director en un episodio de la serie Onegai! Samia Don (El Duende Mágico) y donde guionizaría los episodios 9 y 10 de la serie Meitantei Holmes (Detective Holmes), que fueron dirigidos por Miyazaki.
Katabuchi acabaría pocos años después siendo el asistente del director en Majo no Takkyôbin (Nicky, la Aprendiz de Bruja), que al principió iba a marcar su debut como director, oportunidad que se vio truncada cuando Hayao Miyazaki, que acabo dirigiendo y guionizando la película, no dio el visto bueno al guión de Nobuyuki Isshiki. Tras la finalización de este film, Katabuchi se unió al Studio 4ºC, fundado en 1986 por antiguos miembros del estudio Ghibli – la productora Eiko Tanaka, el director Kôji Morimoto (Animatrix: Beyond) y el director de animación Yoshiharu Satô (Tonari no Totoro). Katabuchi declaró, en referencia a la creación de este nuevo estudio, que querían trabajar de forma independiente, sin tener que depender de la personalidad de Miyazaki.
En el 2001, Sunao Katabuchi dirigió y guionizó su primer proyecto cinematográfico, Arete Hime (Princess Arete), «un cuento de hadas contemporáneo», según sus palabras, producido por Studio 4ºC y aclamado por la crítica. Más recientemente, el estudio Madhouse le encargaría la dirección de Black Lagoon, adaptación del manga homónimo de Rei Hiroe.
Para finalizar, por las necesidades de la película, los productores han buscado hombres y mujeres originarios de la Prefectura de Yamaguchi con el fin de interpretar a los personajes de esta fabula, por lo que se llevó acabo una audición, de la que salieron Fûka Okuda, una joven de trece años que interpretará a Mai Mai, y Satoi Kawakami, un niño de nueve años.
Hace cuatro días pudisteis ver en este mismo blog el primer spot publicitario de Summer Wars, la última película de Mamoru Hosoda, el director de la magnifica Toki o Kakeru Shôjo. Pues ya tenemos segundo trailer, de unos dos minutos de duración.
El protagonista es Kenji Koise, un estudiante de segundo año de bachillerato al que le apasionan las matemáticas y la informática. Este joven de carácter reservado planea pasar sus vacaciones de verano conectado al mundo virtual de OZ, pero sus planes se verán truncados cuando es invitado por Natsuki Shinohara, la chica más popular del instituto, a pasar las vacaciones en casa de su familia en un pueblo de Nagano, donde será introducido por la propia Natsuki como su novio. Al día siguiente un misterioso avatar que ha aparecido en el mundo virtual de OZ provocará rápidamente una crisis de proporción mundial que Kenji, Natsume y el resto de la familia Shinohara intentarán resolver bajo las ordenes de la cabeza de familia, y bisabuela de Natsume, Saeki.
Esta película, que está producida por Madhouse y que se estrenará en Japón el 1 de Agosto de este año, recuerda cada vez más a Digimon: Bokura no War Game (Digimon: Nuestro Juego de Guerra), uno de los anteriores proyectos dirigidos por Hosoda, ya no solo por que una crisis mundial sea provocada por un ser virtual, si no también por algunas de las escenas que han podido verse a través de los dos trailers que han salido hasta la fecha.
El equipo tras esta película esta formado, además de los ya nombrados con anterioridad, por Hiroyuki Aoyama (Toki o Kakeru Shôjo), Kunihiko Hamada (Môryô no Hako), Kazutaka Ozaki (Arete Hime) y Shigeru Fujita (Monster) como directores de animación; Tatsuzô Nishida como director de animación de las escenas de acción, Youji Takeshige (Sen to Chihiro no Kamikakushi / El Viaje de Chihiro) como director artístico y Matsumoto Akihiko (Black Jack 2004) como compositor de la banda sonora. Asimismo, el cantante y productor músical Tatsuro Yamashita ha compuesto el tema principal de la película.
Estamos a catorce días de que se estrene en los cines japoneses Evangelion 2.0 (27 de Junio), y a siete de que salga a la luz el tercer número del panfleto gratuito EVA-EXTRA (20 de Junio), y ya tenemos el primer spot publicitario de treinta segundos de la película. Vale que no es lo que llevamos un tiempo esperando, el tercer trailer, pero aunque no lo sea, este nuevo vídeo nos muestra escenas ineditas en los anteriores trailers.
El spot se puede ver, junto a trailers y anuncios de tanto la primera como la segunda película, dentro de una vitrina que han acondicionado en Shibuya para promocionar esta segunda parte de Evangelion Shin Gekijoban. Por tanto, este vídeo esta grabado con el móvil con una pésima calidad, además de que no podemos oir lo más mínimo el audio del mismo.
En menos de dos meses, para ser exactos el 1 de Agosto, se estrenará en los cines japoneses la nueva película de Mamoru Hosoda, Summer Wars, por lo que esta misma semana ha salido a la luz el primer spot publicitario de la misma, el cual podéis ver a continuación:
Por otro lado, junto a los directores de animación Hiroyuki Aoyama (Toki o Kakeru Shôjo) y Tatsuzô Nishida, que seencarga de las escenas de acción, también trabajan Kunihiko Hamada (Môryô no Hako), Kazutaka Ozaki (Arete Hime) y Shigeru Fujita (Monster). Asimismo, el tema principal de esta película producida por MadHouse estará interpretado por el cantante y productor músical Tatsuro Yamashita.
Aurum se ha hecho con la licencia de todas las películas del estudio Ghibli que quedaban por editar en DVD en España, además de las ya editadas en su día por Buena Vista Home Video, que actualmente se encuentran descatalogadas.
Con este movimiento Aurum se ha hecho con la licencia de casi toda la filmografía del afamado estudio Ghibli, exceptuando Sen to Chihiro no Kamikakushi (El Viaje de Chihiro), Hotaru no Haka (La tumba de las Luciernagas) y Neko no Ongaeshi (Haru en el Reino de los Gatos), cuya licencia esta en manos, en el caso de las dos primeras, de Jonu Media y, en el caso de la última, de Cameo Media.
Con esto, a las ya licenciadas Umi ga Kikoeru (Puedo Escuchar el Mar), Houhokekyo Tonari no Yamada-kun (Mis Vecinos los Yamada), Hauru no Ugoku Shiro (El Castillo Ambulante), Gedo Senki (Cuentos de Terramar) y Gake no ue no Ponyo (Ponyo en el Acantilado) se les unen las siguientes:
Kaze no Tani no Naushika (Nausicaä del Valle del Viendo), Hayao Miyazaki, 1984
Tenkuu no Shiro Rapyuta (El Castillo en el Cielo), Hayao Miyazaki, 1986
Tonari no Totoro (Mi Vecino Totoro), Hayao Miyazaki, 1988
Majo no Takkyuubin (Nicky, La Aprendiz de Bruja), Hayao Miyazaki, 1989
Kurenai no Buta (Porco Rosso), Hayao Miyazaki, 1992
Heisei Tanuki Gassen Ponpoko, Isao Takahata, 1994
Mimi wo Sumaseba (Whisper of the Heart), Yoshifumi Kondô, 1995
Mononoke Hime (La Princesa Mononoke), Hayao Miyazaki, 1997
Aurum todavía no ha dado fechas, ni precios, ni detalles de las ediciones en DVD, unicamente que irán editando estas películas de forma sucesiva el 2009 y el 2010. Del resto de películas del estudio que ha licenciado con anterioridad, Gake no ue no Ponyo , que se estrenó en los cines españoles el 24 de Abril de este mismo año, es la única que aún no ha sido editada en DVD, pero es más que probable que lo haga durante el lanzamiento de estas nuevas licencias.
En el último número de la revista bisemanal Young Gangan se ha anunciado que el proyecto de una segunda temporada de Darker than Black tiene luz verde, aunque no se ha desvelado su fecha de estreno ni si volverá a ser el Estudio C de BONES (Ouran Koukou Host Club, Soul Eater) el encargado de animarla. En dicha revista además se comenzó a publicar en su anterior número una nueva adaptación manga ilustrada por el diseñador de personajes original de la franquicia, Yuji Iwahara, de la primera temporada del anime, emitida en Japón en 2007.
El equipo tras la serie sería en líneas generales el mismo de la primera temporada, contando de nuevo con Tensai Okamura (Wolf’s Rain), creador de la franquicia, como director, a Takahiro Komori (Scrapped Princess) como diseñador de personajes, a Eiji Taguchi y Tomoaki Okada (Wolf’s Rain) como diseñadores artísticos, a Yoshiyuki Takei como director de fotografía y a Kazuhiro Wakabayashi (Wolf’s Rain) como director de sonido. Asimismo no se ha anunciado quien será el compositor de la banda sonora, pero esperemos Yoko Kanno (Cowboy Bebop, Wolf’s Rain) vuelva a ocupar dicho puesto.
Hace ya casi un año que se viene rumoreando la realización de esta segunda temporada. El rumor se remonta a antes del anunció oficial de la nueva Full Metal Alchemist, cuando se filtró un documento que contenía un listado de personal del estudio BONES, donde aparecían listados Yasuhiro Irie como Hagane 2 kantoku (Director de Full Metal 2) y Tensai Okamura, director y creador de Darker tha Black, como Darker 2 junbi-jô (Preparando Darker 2). Así que tras volverse realidad la nueva Full Metal Alchemist y que su director sea el nombrado Yasuhiro Irie hizo que el rumor de una nueva temporada de Darker than Black tomase cierta credibilidad.
Hace más de dos semanas pudisteis leer en este mismo blog que GAINAX se encontraba preparando un nuevo proyecto junto al director de la primera adaptación animada de Full Metal Alchemist, Seiji Mizushima, y la revista bisemanal de manga seinen Young Gangan. Pues dicho proyecto ya tiene nombre, Hanamaru Youchien (Guardería Hanamaru).
Hanamaru Youchien será la adaptación animada del manga homónimo serializado en la ya nombrada revista bisemanal Young Gangan, en la que se publican obras como Kurokami, Bamboo Blade o Saki, además del último manga del anime Darker than Black de Bones. Esta comedia estudiantil que narra el día a día de tres pequeñas infantes y dos de sus profesores estará dirigida, como no, por Seiji Mizushima y contará con Ootsuka Mai (Shakugan no Shana) como diseñador de personajes para animación adaptando los diseños originales de Yuto.
Ésta no será la primera vez que Seiji Mizushima colabore junto a GAINAX, ya fue el director del noveno episodio de la serie más conocida de este estudio, Shin Seiki Evangelion, y el encargado del storyboard del octavo episodio de Shikabane Hime Aka.
Por otra parte, el co-fundador y actual presidente de GAINAX, Hiroyuki Yamaga, anunció en la FamineCom de California celebrada hace más de una semana en la ciudad estadounidense de San Jose, sita en el Estado de California, que el estudio se encontraba trabajando es dos proyectos. El primero es un especial del anime Abenobashi Mahoh Shotengai que el propio Yamaga dirigió en el 2002 y un proyecto centrado en el buceo a pulmón, es decir, sin utilizar equipos de submarinismo tradicionales.
El hecho de que este año GAINAX cumpla veinticinco años de existencia y el anunció de un especial de Abenobashi Mahoh Shotengai, una serie en la que sus protagonistas viajaban a diferentes dimensiones en las que se parodiaban determinados géneros, como la ciencia ficción, los juegos de citas, el cine bélico, los juegos de rol, el cine norteamericano o las artes marciales, entre otras, ha hecho que comiencen a surgir rumores sobre que en este episodio especial sus personajes visiten el universo de las diferentes series del estudio.